Modena

Emilia-Romagna, Juni 2026

Modena ist eine norditalienische Universitätsstadt am südlichen Rand der Po-Ebene gelegen und wenige Kilometer vom Fuß des Apennin entfernt. Die einstige Hauptstadt des Herzogtums Modena und Reggio ist heute eine moderne Industriestadt mit historischem Stadtkern (Centro Storico) und befindet sich in der Region Emilia-Romagna.

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Die öffentlichen Gärten und die Palazzina Vigarani
Nach dem Umzug des Hofes von Ferrara nach Modena im Jahr 1598 ließ Cesare d'Este ein großes, unbewirtschaftetes Stück Land nördlich des Schlosses einzäunen, um dort Aufführungen, Tänze, Abendessen und Reitturniere zu veranstalten. Dieser Bereich wurde bald in einen Garten der italienischen Renaissance mit typisch geometrischer Gliederung verwandelt. Die sogenannte Palazzina, erbaut von Gaspare Vigarani (1632–34) nach Entwürfen von Girolamo Rainaldi und Bartolomeo Avanzini und später um zwei halbrunde Flügel erweitert, sollte zum architektonischen Kernstück der Gärten werden. Franz III. veranlasste anschließend Umgestaltungsarbeiten, die zusammen mit den Eingriffen des 19. Jahrhunderts die bis heute bestehende Anlage prägten: ein gemischter Garten mit Rasenflächen und Bäumen, einem asymmetrischen Teich und unregelmäßigen Wegen, der an eine natürliche Umgebung erinnern soll.

1752 wurden die Gärten der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Der Eingang wurde von Soldaten bewacht, deren Vorschriften die Öffnungszeiten und den Zutrittsberechtigten festlegten. 1865 wurden die Gärten aufgrund untragbarer Verwaltungskosten der Stadtverwaltung geschenkt. Die Palazzina Vigarani diente fortan als Gewächshaus und Gerätelager und beherbergt heute die Wechselausstellungen der Galleria Civica. Zwischen dem Corso Canalgrande und der Viale Caduti in Guerra befinden sich außerdem die Botanischen Gärten, die 1758 gegründet wurden, als Franz III. einen Teil des Gartens für die Ausstellung von Heilpflanzen zur Verfügung stellte. 1772 wurden sie der Universität unterstellt.

Palazzina dei Giardini ist ein Kunstmuseum im Parco Giardino Ducale Estense.

 

Orto Botanico dell'Università di Modena e Reggio Emilia
Der 1758 gegründete Botanische Garten der Universität Modena ist eine grüne Oase mitten in der Stadt. Er beherbergt ein Arboretum mit fast 200 Arten und einen Radialgarten mit über 700 Pflanzen. In seinen historischen Gewächshäusern wachsen Sukkulenten und exotische Arten. Der Eintritt ist frei, und der Garten ist in der Regel im Frühling und Sommer geöffnet.

 

Im Herzoglichen Garten, gleich neben der Via dei Caduti, befindet sich der von der Universität Modena und Reggio Emilia geförderte, ummauerte Botanische Garten.

Die öffentlichen Gärten, die Palazzina Vigarani und der Botanische Garten
Nach dem Umzug des Hofes von Ferrara nach Modena im Jahr 1598 ließ Cesare d’Este ein großes, unbewirtschaftetes Stück Land nördlich des Schlosses einzäunen, um dort Aufführungen, Tänze, Abendessen und Reitturniere zu veranstalten. Dieser Bereich wurde bald in einen Garten der italienischen Renaissance mit typisch geometrischer Gliederung verwandelt. Die sogenannte Palazzina, erbaut von Gaspare Vigarani (1632–34) nach Entwürfen von Girolamo Rainaldi und Bartolomeo Avanzini und später um zwei halbrunde Flügel erweitert, sollte zum architektonischen Kernstück der Gärten werden. Franz III. veranlasste anschließend Umgestaltungsarbeiten, die zusammen mit den Eingriffen des 19. Jahrhunderts die bis heute bestehende Anlage prägten: ein gemischter Garten mit Rasenflächen und Bäumen, einem asymmetrischen Teich und unregelmäßigen Wegen, der ein naturnahes Umfeld schaffen soll. 1752 wurden die Gärten der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Der Eingang wurde von Soldaten bewacht, deren Vorschriften die Öffnungszeiten und den Zutrittsberechtigten festlegten.

Aufgrund der untragbaren Unterhaltskosten wurden die Gärten 1865 der Stadtverwaltung geschenkt. Die Palazzina Vigarani diente damals als Gewächshaus und Gerätelager und beherbergt heute die Wechselausstellungen der Galleria Civica. Zwischen dem Corso Canalgrande und der Viale Caduti in Guerra befinden sich die Botanischen Gärten, die 1758 gegründet wurden, als Franz III. einen Teil des Gartens für die Präsentation von Heilpflanzen zur Verfügung stellte. 1772 unterstanden sie der Universität. Die Herzoglichen Gewächshäuser stammen aus der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Die beiden großen Orangerien wurden 1837 durch ein „Großes Gewächshaus“, den heutigen „Historischen Saal“, miteinander verbunden, wodurch das Gebäude seine heutige Form erhielt. Die Saatgutgärten mit mehr als zweihundert einheimischen und exotischen Baumarten bilden zusammen mit den sehr ähnlichen öffentlichen Gärten das reichste Pflanzenerbe der Stadt.

 

Der Garten hat eine unregelmäßige Form und ist fast einen Hektar groß. Mehrere Gewächshäuser (Gesamtfläche 300 m²) verlaufen in einer Linie durch die Mitte des Gartens. Er beherbergt derzeit etwa 1400 Pflanzenarten sowie ein großes Herbarium.

 

Das Herzogliche Gewächshaus – das wichtigste Gebäude des Gartens, ursprünglich für die Überwinterung empfindlicher Pflanzen errichtet, wird seit Kurzem auch für die Kultivierung tropischer Arten genutzt.
Sukkulentengewächshaus (Mitte der 1980er Jahre) – hauptsächlich Sukkulenten.

 

Palazzo Ducale di Modena - Imposanter Palast von 1634 mit barockem Innenhof und prachtvoller Treppe, heute Hauptsitz der Militärakademie (Accademia Militare di Modena) an der Piazza Roma.

 

Denkmal der Freiheit (Monumento alla Libertà) auf der Piazza S. Domenico
Denkmal zur Erinnerung an den Freiheitskampf in Italien, für die Gefallenen des Risorgimento, Mitte des 19. Jahrhunderts.

 

Via Cesare Battisti mit Blick zum Torre Ghirlandina

 

Via Castelmaraldo in Modena MO, Italien

 

Chiesa di Santa Maria della Pomposa

 

Santa Maria della Pomposa in Modena ist eine Kirche mit einer faszinierenden Geschichte, die mit der gleichnamigen Abtei verbunden ist. Im 18. Jahrhundert von Ludovico Antonio Muratori wiederaufgebaut, der auch dort begraben liegt, beherbergt sie wertvolle Kunstwerke wie Gemälde von Bernardino Cervi und eine Kopie des berühmten Gemäldes von Correggio, "Madonna di San Sebastiano". Die Kirche, heute ein Nationaldenkmal, weist eine unvollendete Fassade und ein Interieur auf, das durch Säulen und Kapellen gekennzeichnet ist, die mit feinen Scagliola-Paliotti dekoriert sind.

 

Die Kirche Santa Maria della Pomposa in Modena, Italien, ist eine altehrwürdige Kirche, die einst am Rande der Stadtmauer stand. Ihr Name leitet sich von der Abtei Pomposa ab, die sich in der Nähe des Po-Deltas befand. Ein religiöses Gebäude an diesem Ort wurde bereits 1153 urkundlich erwähnt. 1716 übertrug Herzog Rinaldo I. von Modena das Gebäude seinem Bibliothekar Ludovico Antonio Muratori (1762–1750). 1774 wurde die Kirche profaniert und zusammen mit der Aedes Muratoriana von Herzog Ercole III. der Bruderschaft des Heiligen Sebastian übergeben. 1814 wurde die Kirche wieder geweiht. 1922 wurde Muratori in der Kirche beigesetzt; sein Grabmal wurde von Ludovico Pogliaghi geschaffen. Zu den ausgestellten Werken gehören eine Reihe von Gemälden mit Darstellungen aus dem Leben des Heiligen Sebastian von Bernardino Cervi sowie eine thronende Madonna mit den Heiligen Sebastiano, Rocco und Geminano von Giovanni Boulanger, eine Kopie eines Gemäldes von Correggio, das sich heute in Dresden befindet. Das angrenzende Museum würdigt Leben und Werk von Ludovico Antonio Muratori.

 

Kirche Santa Maria della Pomposa: Historische und künstlerische Ereignisse
Die alte Verbindung zur berühmten gleichnamigen Abtei bei Comacchio, belegt durch eine päpstliche Bulle von 1153, zeugt von den alten Ursprüngen der damals kleinen Kirche von Pomposa in Modena. Nur wenige Spuren ihrer ursprünglichen Struktur sind an der Fassade erhalten, die während der Amtszeit von Propst Ludovico Antonio Muratori errichtet wurde.

Als Muratori sich 1716 in Pomposa niederließ, fand er die Kirche fast vollständig ihrer sakralen Ausstattung beraubt vor, bis ihm Fürst Gian Federico, der zweite Sohn Herzog Rinaldos, nachfolgte. Bereits 1717 trieb Muratori den Wiederaufbau der Kirche von Grund auf voran und stattete das Innere des einschiffigen Kirchenschiffs mit vier flachen Seitenkapellen aus, die sich mit sechs darüberliegenden Emporen abwechseln. Er restaurierte daraufhin die Einrichtung und ersetzte die einfachen, messingfarbenen Sakralgefäße durch silberne (die leider aufgrund wiederholter Requisitionen verloren gingen). Zudem sorgte er für mehr Würde im Viertel und nahm damit die herzoglichen Eingriffe der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts teilweise vorweg. Das Engagement und die Großzügigkeit des Propstes blieben jedoch unbelohnt: 1774 wurde die Pfarrei aufgelöst und die Kirche geplündert. Dabei ging ein Benedetto Gennari zugeschriebenes Gemälde, das der Heiligen Lucia, Johannes dem Täufer und Maria Pomposa gewidmet war, verloren, während Ercole Settis Mariä Geburt in die Kirche Sant’Agostino überführt wurde. Die Kirche wurde anschließend geschlossen und als Lager genutzt. Muratoris Asche, die dort aufbewahrt worden war, wurde nach Sant’Agostino gebracht (erst 1922 konnte sie nach Pomposa zurückkehren, und 1931 wurde sie durch das von Ludovico Pogliaghi errichtete Grabmal angemessen gekennzeichnet). Erst 1814, nach vielen Umbrüchen, wurde die Kirche Santa Maria Pomposa endgültig eröffnet.

 

Einige Jahre zuvor war das Gebäude der Bruderschaft San Sebastiano übergeben worden, einer Laienvereinigung, die 1501 im Zuge einer religiösen Erneuerung gegründet worden war, die auch von den Reformbewegungen beflügelt wurde, die jenseits der Alpen Fuß fassten. 1762 zog die Bruderschaft in die Kirche Santa Rosa und später nach San Francesco um. Als sie schließlich nach Pomposa kam, um das durch jahrzehntelangen Leerstand stark verarmte künstlerische Erbe der Kirche wieder aufzufüllen, übertrug sie die sechs Gemälde von Bernardino Cervi, die für die Tribünen angepasst wurden, die Altarfront des Suffragettenaltars (den zweiten von links) und das darüberliegende Gemälde von Cervi selbst, das die Jungfrau Maria und den heiligen Sebastian bei der Fürsprache für die Seelen im Fegefeuer zur Heiligen Dreifaltigkeit zeigt. Außerdem wurde die 1659 von Giovanni Boulanger (Troyes 1606-Modena 1660) angefertigte Kopie von Correggios Gemälde, das die Madonna mit Kind, den heiligen Sebastian, den heiligen Geminiano und den heiligen Rochus (1525) darstellt, in die Kirche gebracht und auf dem Hochaltar aufgestellt.

 

Palazzo Comunale am Piazza Grande
Der Palazzo Comunale ist ein Palast aus dem 11. Jahrhundert im historischen Zentrum von Modena und ist Sitz der Stadtverwaltung.

 

Die Synagoge von Modena (La Sinagoga di Modena), auch bekannt als Jüdischer Tempel, ist das Hauptgottesdiensthaus der jüdischen Gemeinde Modenas und gilt als eine der bedeutendsten monumentalen Synagogen Italiens. Sie befindet sich im historischen Zentrum, genauer gesagt auf der Piazza Giuseppe Mazzini, in dem Gebiet, wo sich von 1638 bis 1859 das ehemalige jüdische Ghetto der Stadt befand. Erbaut wurde sie zwischen 1869 und 1873 nach einem Entwurf des Ingenieurs Ludovico Maglietta.

Sie entstand unmittelbar nach der Einigung Italiens und der endgültigen Auflösung des Ghettos. Sie symbolisiert die Erlangung der Bürgerrechte und die Integration der jüdischen Gemeinde in das städtische Leben. Im Gegensatz zu den älteren Synagogen aus der Zeit der Rassentrennung (die in unauffälligen Gebäuden versteckt waren), ist dieser Tempel monumental und überblickt direkt einen eigens für ihn angelegten Platz.

Die Bronzebüste von Giuseppe Mazzini (Busto di Giuseppe Mazzini) in Modena ist ein Gedenkdenkmal aus Bronze, das sich im Zentrum der Piazza Giuseppe Mazzini befindet. Das Werk erinnert an den berühmten italienischen Patrioten, Politiker und Philosophen, eine Schlüsselfigur des Risorgimento. Die Bronzebüste wurde 1974 geschaffen. Die erste offizielle Enthüllungszeremonie fand am 22. September 1974 anlässlich des 126. Jahrestages der Verfassung der Römischen Republik statt. Im März 2019 wurde die Skulptur im Zuge der städtebaulichen Neugestaltung des Platzes auf einen neuen Sockel aus Vicenza-Marmor versetzt und damit in die Mitte des Platzes gestellt.

 

Torre Ghirlandina ist ein historischer Glockenturm aus dem 14. Jahrhundert mit Wandfresken sowie Panoramablick über die Stadt.

 

Via Lanfranco zwischen Duomo di Modena und Torre Ghirlandina

 

Palazzo Comunale und Pietra Ringadora am Piazza Grande
Preda Ringadora ist ein großer, rechteckiger Marmorbrocken, der wenige Meter entfernt von den Laubengängen des Palastes aufgestellt wurde und der vermutlich ursprünglich zu einem alten, römischen Gebäude gehörte. In der Zeit des Mittelalters diente die Preda als Bühne für die Sprecher, aber auch als Ort, an dem Todesurteile vollstreckt und Leichen ausgestellt wurden (bis sie jemand identifizieren konnte).

 

Duomo di Modena am Piazza Duomo, an Ende der Straße die Chiesa della Madonna del Voto (immer geschlossen)

 

Piazza Grande mit Duomo di Modena, Torre Ghirlandina und Palazzo Comunale

 

Piazza XX Settembre
Der Platz wurde in den ersten Jahren des 20. Jahrhunderts durch den Abriss der verfallenen Häuser neu gestaltet. Er wird vom Palazzo Tagliazucchi dominiert, einem im 16. Jahrhundert erbauten Backsteingebäude, in dem sich heute eine Bank befindet. Durch diesen Palast, Hausnummer 29, gelangt man zur Brotgalerie der wunderschönen Markthalle Albinelli°° (die anderen Eingänge befinden sich in der Via Mondatora und der Via Albinelli). Einst stand in der Mitte des Platzes ein monumentaler Brunnen. Heute plätschert nur noch ein wenig Wasser aus einer Fontanelle, einem Werk des berühmten Bildhauers Giuseppe Graziosi aus Modena (1931). Nachdem die Stände des Non-Food-Marktes an einen anderen Ort in der Nähe des Busbahnhofs verlegt wurden, finden hier regelmäßig kulturelle Veranstaltungen, Aufführungen und Märkte statt.

 

Piazza Grande mit Duomo di Modena und Torre Ghirlandina

 

Palazzo Comunale und Pietra Ringadora am Piazza Grande

 

Torre Ghirlandina und das Monumento a Alessandro Tassoni am Piazza della Torre

 

Palazzo Ducale di Modena an der Piazza Roma in Modena, Italien

 

Mercato Storico Albinelli ist ein überdachter Markt aus dem frühen 20. Jahrhundert mit lokalen Spezialitäten, Fleisch und mehr sowie einem Restaurant.

Brunnen des Mädchens mit dem Obstkorb von Giuseppe Graziosi im Albinelli-Markt

 

Der heutige Stadtratssitz des Palazzo Comunale entstand durch die Verschmelzung von Bauten aus verschiedenen Epochen, die durch eine Reihe architektonischer Umbauten nach und nach zu einem einzigen Gebäude zusammengefügt wurden. Von den in den Quellen erwähnten mittelalterlichen Gebäuden sind nur noch Spuren erhalten. Zu den wichtigsten Beispielen zählen der Palacio Urbis (erstmals belegt seit 1046), das Palatium Vetus (1149), das Palatium Novus (1216) und der Palazzo della Ragione e dei Notai (1220). Die ersten Versuche, diesem Gebäudekomplex ein einheitliches Erscheinungsbild zu verleihen, betrafen die L-förmige Hauptfassade zur Piazza Grande hin. Das verbindende Element ist der von Raffaele Rinaldi entworfene und im 17. Jahrhundert erbaute Portikus, bekannt als II Menia, der bis 1825 erweitert wurde. Die Fassade zum Hauptplatz wird vom Uhrturm, dem alten Arengario de Popolo, dominiert, dessen heutiges Aussehen auf Umbauten während der Renaissance zurückgeht. Er wurde als neuer Standort für die Uhr (das heutige Uhrwerk stammt von Ludovićo Gavioli aus dem Jahr 1868) und die Glocke, die sich zuvor im Torre Mozza befanden, gewählt und 1508 mit der kleinen, achteckigen Kuppel von Bartolomeo Bonascia fertiggestellt. Der Steinmetzmeister Ambrogio Tagliapietra zeichnet für die architektonischen Verzierungen verantwortlich, die aus vier Pilasterreihen und Gesimsen bestehen, welche die Fassade gliedern und die Galerie einrahmen, in der die Statue der Unbefleckten Jungfrau von Giuseppe Mazza steht. Im Jahr 1805 ersetzte diese Skulptur die Madonna della Square von Antonio Begarelli, die 1798 aufgrund des napoleonischen Verbots der Zurschaustellung religiöser Symbole im öffentlichen Raum entfernt worden war und sich heute in der Sammlung des Städtischen Kunstmuseums befindet. Im 18. Jahrhundert wurden die anderen Seiten des Komplexes nach Plänen von Giovan Battista Massari und Pietro Termarini vereinheitlicht. Die Säulenhalle an der Piazza Grande führt zur einläufigen Treppe von Pellegrino Rinaldi aus dem Jahr 1563 und weiter zur Rinascimento-Loggia mit Blick auf den Innenhof. Hier sind noch Spuren der ursprünglichen Gebäude zu sehen. Von dort gelangt man zu den Repräsentationsräumen, den Ratsbüros und zum Besucherrundgang durch die historischen Räume des Palazzo.

 

Eingangskorridor zum Palazzo Comunale
Der geräumige Raum, ehemals die städtische Anschlagtafel, beherbergt heute einen Kern von Kunstwerken aus den Sammlungen des Kunstmuseums Modena. Die Werke stammen von in Modena geborenen Künstlern, die ab 1872 am Poletti-Wettbewerb teilnahmen. Dieser Preis war drei Jahre zuvor mit dem Vermächtnis des Architekten Luigi Poletti ins Leben gerufen worden, um jungen Künstlern aus Modena die Teilnahme an einem Spezialkurs an den Akademien von Rom, Florenz und Venedig zu ermöglichen. An den Wänden hängen Gemälde, die oft Frühwerke von Künstlern zeigen, die sich bald einen Namen auf dem Kunstmarkt machen sollten, wie Giovanni Muzzioli, Eugenio Zampighi, Gaetano Bellei und Augusto Valli, sowie die weniger bekannten Massimiliano Prandini, Ernesto Parmeggiani und Federico Schianchi. Diesen schließt sich eine Genreszene von Venceslao Bigoni an, die nicht für den Poletti-Wettbewerb entstand, aber dennoch nützlich ist, um zusammen mit den anderen Kunstwerken ein klares Beispiel für die in der akademischen und bürgerlichen Kultur Modenas der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts beliebten Bildgattungen zu liefern.

 

Kammer der Gefirmten
Der Korridor, der zur sogenannten Kammer der Gefirmten führt, beherbergt Porträts berühmter Bürger Modenas, gemalt von Girolamo Vannulli in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts, sowie Einrichtungsgegenstände aus der Residenz der Giudici alle Vettovaglie. Darunter befinden sich die prächtigen Truhen mit hohen, geschwungenen Rückwänden, die von dem Maler Francesco Vaccari (1759) verziert wurden, und das Gemälde „Justitia“ (1616) von Camillo Gavasseti. In der Kammer selbst erzeugt die 1770 von Antonio Carbonari in Monochrom ausgeführte, imitierte Architektur einen Eindruck von großer Raumweite. Dieser Eindruck wird durch die vier Büsten Vannullis ergänzt, die einige der im Palast tätigen Maler zeigen: Bartolomeo Schedoni, Ercole dell’Abate, Francesco Vellani und Francesco Vaccari.

Im Zentrum des Raumes befindet sich nun der berühmte „Gestohlene Eimer“, der jahrhundertelang in der Ghirlandina eifersüchtig bewacht wurde. Diese Kriegsbeute erbeuteten die Modeneser in der Schlacht von Zappolino (1325) von den Bolognesern, die durch Alessandro Tassonis gleichnamiges Spottgedicht (1622) Berühmtheit erlangte. Wissenschaftliche Analysen, die 2015 anlässlich des 450. Geburtstags des Schriftstellers durchgeführt wurden, bestätigten das hohe Alter des Artefakts.

 

Der „Feuerraum“
Man nimmt an, dass der „Feuerraum“ seinen Namen von den Glutstücken hat, die im großen Kamin für die sogenannten Scaldini (Feuerwärmer) zubereitet wurden. Diese ähneln den im Kamin hängenden Gegenständen und wurden kürzlich von einem Privatbürger der Stadt geschenkt. Einst dienten sie den Händlern auf dem Marktplatz zum Heizen. An den Wänden sind die Geschichten der Belagerung von Modena (43–42 v. Chr.) ausgestellt, die Nicolò dell’Abate 1546 nach einem Entwurf des Humanisten Ludovico Castelvetro malte. An der Wand gegenüber dem Eingang ist Brutus bei der Vorbereitung der Vorräte für die Belagerung sowie eine Szene aus der Schlacht von Castelfranco dargestellt. Diesen gegenüber liegt die Begegnung von Brutus und Octavianus am Ufer des Lavino. An der Wand gegenüber dem Kamin ist die Begegnung von Marcus Antonius, Octavianus und Marcus Lepidus zu sehen – ein Ereignis, das das Ende des Bürgerkriegs und die Entstehung des Zweiten Triumvirats besiegelte. Die Auswahl der Szenen verdeutlicht den Wunsch der Auftraggeber, der Conservatori della Comunità (der gewählten Stadtverordneten), die sich in diesem Raum trafen, sich als Nachahmer des Triumvirn zu präsentieren.

 

Die Einrichtung aus dem 16. Jahrhundert wird durch eine Kassettendecke von Giacomo Cavazza und den Malern Alberto Fontana und Ludovico Brancolino, einen reich geschnitzten runden Nussbaumtisch, der einst von den Ratsmitgliedern zum Abstimmen benutzt wurde, sowie weitere Möbelstücke aus jener Zeit ergänzt.

 

Der Saal des Alten Rates
Der Saal des Alten Rates wurde zu Beginn des 17. Jahrhunderts zum Ratssaal, als die Sitze der Kuratoren aus der Sala del Fuoco hierher verlegt wurden. Über den Sitzreihen befindet sich außerdem das Gemälde „Der Heilige Geminiano bittet um das Ende der Pest“, ein Prozessionsbanner, das Ludovico Lana 1633 auf Seide malte. Die beiden an den Seitenwänden sichtbaren Gemälde, Johannes der Täufer von Schedoni und der Heilige Franziskus von dell’Abate, gelangten 1623 in die Gemeinderesidenz.

 

Die zwischen 1604 und 1608 ausgeführte Gewölbedekoration zeigt das Stadtwappen, das vom Este-Adler in der Mitte der Decke gehalten wird und von Ercole dell'Abate gemalt wurde. Die vier Gemälde in den Ecken stellen Episoden dar, die mit dem doppelten Thema guter Regierung und Liebe zur Stadt verbunden sind: Über den Sitzen, rechts, befindet sich Volumnia und ihre Söhne vor Coriolanus von Bartolomeo Schedoni und links die Opferung des Menoikeus von Theben von Ercole dell'Abate. Auf der gegenüberliegenden Seite befinden sich die Sieben Griechischen Harmonien von Schedoni und Der gallische Herkules hält sein Publikum mit seiner Beredsamkeit gefangen von dell'Abate. Das untere Band mit den Geschichten des Heiligen Geminiano wurde 1766 von Francesco Vellani fast vollständig neu bemalt.

 

Der Gobelinsaal
Der Gobelinsaal verdankt seinen Namen den großen, bemalten Wandteppichen, die die Wände schmücken. Die 1769 fertiggestellten Arbeiten wurden Girola-mo Vannulli (Figuren) und Francesco Maria Vaccari (Dekorationen) anvertraut. Die Szenen erzählen Episoden aus dem Frieden von Konstanz und würdigen die Rolle der Stadt Modena im Konflikt der Lombardei. Links ist die Vorbereitung des Friedensvertrags dargestellt, gegenüber den Fenstern der Podestà, der Geschenke von den Oberhäuptern der Gemeinden empfängt, und rechts die Unterzeichnung des Friedensvertrags von Konstanz. Auf den beiden kleineren Tafeln sind Bergbewohner zu sehen, die der Kommune als Zeichen ihrer Unterordnung Geschenke bringen. Vannullis Allegorien des Abun-Tanzes (über dem Kamin) und der Nächstenliebe (in der Mitte der Decke) stammen ebenfalls von ihm.

 

Besonders hervorzuheben sind unter den Möbeln das mehrteilige Bureau mit vier ausklappbaren Paneelen und der große Spiegel über dem Kamin, die 1766-67 von dem Modeneser Holzschnitzer Giacomo Manzini gefertigt wurden, die Serie von sechs Armlehnstühlen aus lackiertem Holz aus dem 18. Jahrhundert und der eingelegte Nussbaumtisch, der im 19. Jahrhundert in einer Fabrik in Rolo hergestellt wurde.

 

Ehesaal
Das Gewölbe dieses Raumes, der früher als Archiv diente, wurde in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts von Francesco Vaccari und Giuseppe Carbonari ausgemalt. Hier befindet sich eine kleine Orgel (1861) aus der zerstörten Kirche San Geminiano sowie mehrere Gemälde von Adeodato Malatesta, dem bedeutendsten Modeneser Maler des 19. Jahrhunderts. Aus seiner frühen Schaffenszeit stammen die Anbetung des Kindes und Philoktetes auf der Insel Lemnos. Ersteres ist eine Kopie eines Gemäldes von Gerard Van Honthorst, letzteres eine romantische Interpretation eines klassischen Themas. Ein Meisterwerk aus der puristischen Phase des Malers in den 1840er Jahren ist „Tobias gibt seinem Vater das Augenlicht zurück“.

 

Der Raum beherbergt auch zahlreiche Porträts: Francesco Raffaeli, die Familie Malatesta und Maria Theresia von Österreich-Este sind von Ingres und dem Purismus beeinflusst, während die Porträts von Francesco Generali und Massimiliano Malatesta, dem Bruder des Malers, an die venezianische Schule und Rembrandt anknüpfen. In einer Gruppe späterer Porträts, darunter die Familie Guastalla und Carolina Ghiraldi Araldi, scheint Malatesta sich verstärkt der Fotografie zuzuwenden, einem neuen Mittel, um die Malerei der Realität anzunähern. Zusammen bilden diese Porträts eine ideale Galerie modenesischer Persönlichkeiten des 19. Jahrhunderts.

 

Die Basilika San Pietro (deutsch Basilika St. Petrus) ist eine römisch-katholische Kirche in Modena in der Emilia-Romagna, Italien. Die Pfarr- und Klosterkirche des Erzbistums Modena-Nonantola ist dem Apostel Petrus gewidmet und trägt den Titel einer Basilica minor. Die Kirche des Benediktinerklosters wurde Anfang des 16. Jahrhunderts fertiggestellt.

 

Kapelle der Madonna della Ghiara
Bild: Madonna della Ghiara, verehrt von König Ludwig dem Heiligen von Frankreich
Künstler: Unbekannter emilianischer Maler
Zeitalter: Anfang des 17. Jahrhunderts

 

Abbildung: Zerrissenes Fresko mit Christus als segnendem Kind
Künstler: Giovanni Antonio Scacceri
Alter: Erste Hälfte des 16. Jahrhunderts

 

Kapelle des Heiligen Geminian
Bild: Madonna mit Kind in Glorie und den Heiligen Geminian und Martin
Autor: Filippo da Verona
Alter: Erstes Viertel des 16. Jahrhunderts

 

Kapelle des Baptisteriums
Bild: Heilige Familie mit der heiligen Justina und dem Johannesknaben
Künstler: Werkstatt von Gian Gherardo dalle Catene
Alter: Erste Hälfte des 16. Jahrhunderts

 

Die Ausstattung geht im Wesentlichen auf das 15. und 16. Jahrhundert zurück. Sechs Statuen von Antonio Begarelli schmücken die Säulen und stellen die Heiligen Franziskus und Bonaventura, die Madonna und das Kind sowie die Heiligen Justina, Petrus und Benedikt dar. Ebenfalls von Antonio Begarelli ist der grandiose Altar, der den hl. Peter und Paul gewidmet ist. Im rechten Querschiff steht vor dem Altar der Statuen der Grabstein von Begarelli, der an die Überführung seiner sterblichen Überreste an diesen Ort im Jahre 1875 erinnert.

Die Orgel wurde zwischen 1524 und 1525 von Gian Battista Facchetti erbaut, bedeutender Orgelbauer seiner Zeit. Die Verkleidung des Gehäuses wird Giovanni Antonio Scaccieri da Parma zugeschrieben und ist mit der Jahreszahl 1524 gekennzeichnet. Von der Facchetti-Orgel blieben nach der Instandsetzung 1964, entworfen von Luigi Ferdinando Tagliavini und Paolo Marenzi, nur wenige Pfeifen im Original erhalten. Der Zustand der Orgel verschlechterte sich durch das Erdbeben von 2012 erneut, was eine weitere Renovierung bedingte.

 

Kapelle der Statuen
Bild: Statuenaltar oder Antonio-Begarelli-Denkmal
Autor: Antonio und Ludovico Begarelli
Alter: 16. Jahrhundert

 

Kapelle des Allerheiligsten Sakraments
Bild: Skulpturengruppe der Pietà
Autor: Antonio Begarelli
Zeitalter: 1544–1546

 

Chiesa di San Carlo ist eine Kirche in Modena, in der auch nicht-religiöse Veranstaltungen stattfinden.

 

AUSSTELLUNG: EINE ITALIENISCHE GESCHICHTE VON MODE UND AUTOMOBIL, 28. MAI – 21. JUNI 2026
Die Ausstellung „Eine italienische Geschichte von Mode und Automobil“ eröffnet im Herzen von Modena, in der stimmungsvollen Kulisse der Kirche San Carlo. Dieses umfassende Projekt möchte zwei der repräsentativsten und bekanntesten Errungenschaften des „Made in Italy“ und insbesondere der Region Modena feiern und einen Dialog zwischen ihnen anstoßen: Mode und Automobil.

Die Initiative, die von der Fondazione Collegio San Carlo (die in diesem Jahr ihr 400-jähriges Bestehen feiert) ins Leben gerufen und von Momenti di Maria Carafoli in Zusammenarbeit mit der Modateca Deanna organisiert wird, bietet eine faszinierende Reise, die Kreativität, Handwerkskunst und Innovation miteinander verbindet. Die Ausstellung entfaltet sich in einer fließenden Erzählung, die verdeutlicht, wie Mode und Automobil oft Ästhetik, Materialien, technische Lösungen und Designvisionen gemeinsam genutzt haben und so zur Konstruktion eines italienischen Bildes beigetragen haben, das weltweit anerkannt und geschätzt wird.

 

Die Kirche San Carlo, deren Bau 1664 nach einem Entwurf von Bartolomeo Avanzini, dem Hofarchitekten des Herzogs, begann, dient heute als Auditorium. Die heutige Kirche im Barockstil wurde von Bartolomeo Avanzini, dem Architekten des Herzogs von Modena, nach dem Vorbild der Kirche San Carlo ai Catinari in Rom entworfen. Weder Avanzini noch sein Nachfolger in der Fabrik, der Architekt und Bühnenbildner Gaspare Vigarani, konnten die Fertigstellung noch erleben.

Die Backsteinfassade mit Marmorrahmen aus dem 18. Jahrhundert betont die dreischiffige Raumaufteilung, lässt aber die Helligkeit und Pracht des Innenraums nicht erahnen. Im Inneren der Kirche wird die Längsausrichtung der Schiffe mit je drei Altären durch einen Querbalken auf Höhe der zweiten Seitenkapellen ergänzt. Am Schnittpunkt der beiden raumhohen Balken erhebt sich eine Scheinkuppel mit einem niedrigeren Bogen, der von ovalen, mit Stuck verzierten Okuli erhellt wird. Der Wechsel von schattigen Bereichen, die den ersten und dritten Seitenkapellen entsprechen, und hellen Bereichen, die den zweiten Kapellen oder „Seitenhauptaltären“ entsprechen, lenkt die Aufmerksamkeit auf den Apsisbereich, wo sich ein imposanter Stuck-, Holz- und Leinwandschmuck entfaltet.

Die Altarbilder wurden von den berühmtesten Malern Modenas aus verschiedenen Jahrhunderten geschaffen: So findet sich die Himmelfahrt Mariens von Francesco Stringa (um 1670) im zweiten Altar rechts, neben einem Altarbild des Franzosen Olivier Dauphin, der auch in Sassuolo tätig war. Das 18. Jahrhundert ist durch zwei Gemälde von Francesco Vellani im zweiten und dritten Altar auf der linken Seite vertreten, während die Mystische Vermählung der Heiligen Katharina im ersten Altar auf der linken Seite dem Maler Adeodato Malatesta aus dem 19. Jahrhundert zuzuschreiben ist.

 

Brunnen der zwei Flüsse (Fontana dei fiumi Secchia e Panaro) von Giuseppe Graziosi am Largo G. Garibaldi
Die beiden Gestalten, die erste eine weibliche und die letzte eine männliche, repräsentieren die Flüsse, die nicht weit von der Stadt fließen: Secchia und Panaro. Jeder Wasserstrahl ist auf sein eigenes Flussbett ausgerichtet. Der Brunnen ist eine Arbeit des einheimischen Bildhauers Giuseppe Graziosi und wurde zusammen mit dem neuen Wasserwerk 1938 eingeweiht.

 

Das Denkmal für Alessandro Tassoni ist eine weiße Carrara-Marmorstatue im historischen Zentrum von Modena, auf der Piazza della Torre, direkt im Schatten des berühmten Ghirlandina-Turms. Es stellt Alessandro Tassoni (1565–1635) dar, einen gefeierten Schriftsteller, Dichter und Diplomaten aus Modena. Die Skulptur wurde 1860 von dem Künstler Alessandro Cavazza (in historischen Aufzeichnungen oft als Antonio Cavazza geführt) geschaffen.

Berühmtestes Werk: „La Secchia Rapita“ (Der entführte Eimer) – 1622
Ein satirisches, heroisch-komisches Gedicht (d. h. im Stil eines Epos, aber mit komischem Thema). Es erzählt eine fiktive und spöttische Version des Krieges zwischen Modena und Bologna um einen gestohlenen Holzeimer. Dieses Werk parodiert klassische Epen wie die „Ilias“ und die „Aeneis“ und verspottet gleichzeitig den pompösen Stil der großen Literatur und lokale Fehden. zwischen italienischen Städten

 

Palazzo Comunale

 

Modena ist eine gute Gegend für Schinken.

 

Kirche der Heiligen Euphemia (Chiesa di Sant'Eufemia)

 

Kirche Sant' Eufemia: Die von Cristoforo Malagola, genannt „il Galaverna“, entworfene Kirche wurde 1650 erbaut und ist der heutige Überrest des mittelalterlichen Klosters Sant' Eufemia. Die Kirche wird von der Kongregation der Figlie del Sacratissimo Cuore di Gesu' verwaltet. Sie wurde 1798 geschlossen und 1832 von der Confraternita di San Pietro Martire wiedereröffnet, die auch ihre Restaurierung veranlasste. Infolge napoleonischer Maßnahmen beherbergte das riesige Klostergebäude verschiedene Einrichtungen wie Gefängnisse, das Hauptquartier der Carabinieri und die Universität. Ihre Fassade ist eher schlicht: Zwei Fenster, ein quadratisches und ein rundes, befinden sich über dem Haupteingang und lassen Licht in die Kirche. Der Innenraum ist achteckig mit ungleichen Seiten.

 

Kirche des Heiligen Augustinus (Chiesa Parrocchiale di Sant'Agostino)
Die Pfarrkirche Sant’Agostino in Modena ist einer der bedeutendsten historischen und religiösen Komplexe der Stadt und berühmt für ihre Umwandlung in das Pantheon des Hauses Este. Sie befindet sich im historischen Zentrum, direkt neben dem Palazzo dei Musei, und vereint mittelalterliche Architektur mit prunkvoller barocker Innenausstattung.

1338 von den Eremiten von Sant’Agostino an einem bereits bestehenden Ort gegründet, fand hier 1659 die monumentale Beisetzung von Herzog Francesco I. d’Este statt. Die Regentin Laura Martinozzi ordnete die umfassende Renovierung des Innenraums an. Das Gebäude ist im Besitz der Stadt Modena und beherbergt die Pfarrei Sant’Agostino und San Barnaba.

 

ALTAR DES COMPIANTO
Die Skulpturengruppe, die Antonio Begarelli für das Oratorium San Bernardino schuf, dessen Bruderschaft 1762 aufgelöst wurde, gelangte 1785 nach Sant’Agostino.
Antonio Begarelli (ca. 1499–1565), Beweinung Christi, 1524–1526, Terrakotta mit Spuren von Polychromie

Über dem Altar befindet sich eine Skulpturengruppe aus Terrakotta mit Farbresten, die die „Beweinung Christi“ darstellt. Die prachtvolle Gruppe, datiert um 1524/26, ist ein Werk des berühmten Bildhauers Antonio Begarelli und wurde ursprünglich für das Oratorium San Bernardino di Siena geschaffen, das sich in der Nähe der Kirche La Grazie (am Ende der Via Sant’Agostino) befand. Das Oratorium wurde 1762 aufgelöst, und die Statuen wurden 1785 hierher verlegt. Bei Restaurierungsarbeiten im Jahr 1823 durch Giuseppe Malavasi wurde die im 16. und 17. Jahrhundert aufgetragene Farbfarbe vollständig entfernt. Einige Gelehrte vermuten, dass das Gesicht der Statue des Josef von Arimathäa (der den Leichnam Christi trägt) ein Selbstporträt Begarellis ist.

 

Über der Empore, „in cornu epistolae“ (rechts, in kirchlicher Terminologie), befindet sich eine bemerkenswerte Pfeifenorgel in einem eleganten hölzernen Resonanzraum mit von Pellegrino Trevisi geschnitzten Friesen. Die Orgel wurde ursprünglich 1518/19 von Giovanni Battista Facchinetti aus Brescia erbaut und 1771 von Agostino Traeri umgebaut.

 

Der Hochaltar aus weißem und gelbem Marmor aus Verona wurde 1837 von dem Architekten Sante Cavani entworfen. Der Chorraum ist mit Stuckstatuen des Heiligen Contardo d’Este (1216–1249), der Seligen Beatrice I. und der Seligen Beatrice II. von Giovan Battista Lazzaroni (1618–1688) geschmückt. Im Bogen über dem Chorraum befindet sich ein Fresko von Giovan Giacomo Monti (1620–1692) und Baldassare Bianchi (1614–1678), das „Die Herrlichkeit des Heiligen Franz von Sales“, des Schutzpatrons von Laura Martinozzi, darstellt.

 

KIRCHE ST. AGOSTINO - ALTE KIRCHE DER AUGUSTINIER-EREMITEN: gegründet 1338.
HEUTIGE KIRCHE: 1605–1607 von den Augustiner-Eremiten wiederaufgebaut. 1663 von der Familie Este erweitert und vollständig vom gotischen zum barocken Stil umgestaltet. Die Kirche wurde von ihrer Gründung 1338 bis Mitte des 18. Jahrhunderts (um 1764) von den Augustinerpatres betreut; anschließend von 1764 bis 1775 von den Piaristenpatres. In der Kirche St. Augustinus bestanden die beiden Pfarreien St. Maria Pomposa und St. Michael der Erzengel von 1774 bis 1800 nebeneinander und wurden an verschiedenen Altären gehalten. Seit 1801 werden die beiden genannten Pfarreien von einem einzigen Pfarrer betreut.

 

Unter der Orgel, in einer Nische, in der sich einst eine Nachbildung der Grotte Unserer Lieben Frau von Lourdes befand, befindet sich heute ein Fresko aus dem Jahr 1350, das eine „Madonna mit Kind“ darstellt, auch bekannt als Madonna mit dem Gürtel oder Madonna des Trostes. Ursprünglich im ovalen Bereich des Gemäldes über dem nächsten Altar angebracht, ist dieses Fresko ein seltenes Werk von Tommaso Barisini, besser bekannt als Tommaso da Modena (1326–1379).

 

Die bemalte Decke besteht aus Kassetten, die mit Darstellungen verschiedener Heiliger verziert sind: der heiligen Margareta von Ungarn, der Herrlichkeit des heiligen Kaisers Heinrich, der Seligen Beatrice d’Este in Gegenwart Christi, Christi in Herrlichkeit, flankiert von der Jungfrau Maria und dem heiligen Agostino, des heiligen Benedetto von Norcia und der Herrlichkeit des heiligen Domenico di Guzman.

 

UNESCO-Welterbestätte – Der Dom
Die Monumentenanlage von Modena mit dem Dom, dem Stadtturm und der Piazza Grande wurde 1997 zum UNESCO-Welterbe erklärt. Der Dom von Modena, gegründet am 9. Juni 1099 auf Wunsch der Bürger, ist ein prachtvolles Beispiel romanischer Baukunst. Mit dem Entwurf des Doms wurde Lanfranco, ein „bewundernswerter Handwerker und erfahrener Baumeister“, betraut, der eine neue und kühne Architekturform einführte, die einen tiefgreifenden Einfluss auf die nachfolgende romanische Kunst haben sollte. Das Backsteingebäude, verkleidet mit wiederverwendetem Steinmetzwerk aus der darunterliegenden römischen Stadt Mutina, harmoniert mit den Skulpturen von Wiligelmo.

Ihm und seinen Schülern sind die prachtvollen Verzierungen (Pflanzen- und Tiermotive, menschliche und fantastische Wesen), die Tafeln mit der Genesis-Geschichte an der Fassade, das Hauptportal, das Fischhändlerportal (Nordseite) und das Fürstenportal (Südseite) zugeschrieben. Eine andere Gruppe, die Campionesi-Meister, wirkten von der zweiten Hälfte des 12. bis zum frühen 14. Jahrhundert in Modena und schufen unter anderem das Königsportal zur Piazza Grande, die Rosette der Fassade, die innere Marmorkanzel mit Brüstung und das falsche Querschiff. Im Inneren des Doms befinden sich zahlreiche bedeutende Werke, hauptsächlich aus der Renaissance, von Cristoforo und Lorenzo Canozi aus Lendinara, Agostino Duccio, Michele aus Florenz, Dosso Dossi, G. Mazzoni und A. Begarelli. Rechts vom Dom erhebt sich der Erzbischöfliche Palast, dessen Ursprünge bis ins 11. Jahrhundert zurückreichen. Er wurde in den folgenden Jahrhunderten erweitert und umgebaut und überspannt heute den Corso Duomo. Ebenfalls sehenswert sind das steinerne Kantonal (1482) am Eingang zur Via Sant’Eufemia und eine Terrakottabüste von Bischof Gian Andrea Boccaccio, der sie in Auftrag gab. Links führt die Via Lanfranco zum Dommuseum, das im Jahr 2000 eröffnet wurde.

 

Duomo di Modena am Piazza Duomo

 

Piazza Grande mit Duomo di Modena, Torre Ghirlandina und Palazzo Comunale

 

Wem der viele Text zu lange war und lieber Bewegtbilder mit Musik mag, kann sich gerne dieses Video antun: